Oyuncak Hikayesi dünyası üzerine

Southampton Üniversitesi Film Çalışmaları Doçenti Malcolm Cook anlatıyor.


26 yıl önce Toy Story’nin piyasaya sürülmesi, animasyon ve sinema tarihinde bir paradigma değişimine işaret etti. Pixar Animation Studios’un ilk uzun metrajlı filmi ve dünyanın ilk tamamen bilgisayar animasyon filmiydi. Yine de günümüz perspektifinden, Oyuncak Hikayesi devrimci olmaktan ziyade evrimsel olarak görülebilir – 1990’larda zaten gelişmekte olan eğilimlerin bir işareti ve animasyon tarihinin devam eden geleneklerinin bir devamı.

19 Kasım 1995’te prömiyeri yapılan Pixar tarafından kullanılan bilgisayar tekniklerinin yeniliği, Disney’in Toy Story pazarlamasının merkezinde yer aldı. Basın incelemeleri her zaman filmin teknolojik yeniliğini vurguladı.

Toy Story’nin konusu, eski ve yeni arasındaki bu savaşı öngördü. Film, geleneksel kumaş kovboy bebek Woody’yi, genç sahibi Andy’nin sevgisinin, uzay adamı Buzz Lightyear’ın parlak plastik ve elektroniği tarafından gasp edilmesiyle uğraşırken izliyor. Bu, bilgisayar animasyonunun elle çizilmiş animasyon tekniklerinin yerini alma tehdidini taklit eder. Ancak anlatının Andy tarafından eşit derecede sevilen Woody ve Buzz arasındaki son uzlaşması, filmin gerektirdiği temkinli yeniliği akla getiriyor.

Bir Oyuncak Hikayesi dünyası

Oyuncak Hikâyesi, şüphesiz 20. yüzyılın en önemli ve etkili animasyon özelliklerinden biridir. Bu bakımdan, yalnızca ilk uzun metrajlı animasyon filmi olan Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler (1937) ile eşdeğerdir .

Film, 1999 , 2010 ve 2019’da gösterime giren ve birlikte küresel gişe hasılatı olarak 3 milyar ABD dolarından (2,2 milyar sterlin) fazla kazanan üç devam filmi üretti . Bu filmlerin yanı sıra iki televizyon spesiyalleri , üç kısa film ve birkaç TV yan ürünü oldu .

Dünyanın dört bir yanındaki Disney tema parklarını ziyaret eden herkes, Oyuncak Hikayesi karakterleriyle ve oyuncaklarla karşılaşabilir, filmin ünlü Pizza Planet’inde yemek yiyebilir ve hatta Andy’nin odasından geçebilir .

Filmin karakterlerini herhangi bir oyuncakçıda, süpermarkette veya çocuk giyim mağazasında bulabilirsiniz. Akademik çalışmaların yanı sıra, hem çocuklara hem de genel izleyici kitlesine yönelik filmlere dayanan sayısız kitap yayınlandı .

Toy Story, bilgisayar animasyonlu filmlerin diğer büyük stüdyolarında düzenli prodüksiyonu etkilemekle geniş çapta kredilendirildi . 1995 yılında vizyona giren en yüksek hasılat yapan film olarak, bilgisayar animasyonlu filmlerin kazançlı olabileceğini gösterdi. Bu başarıyı öngören Steve Jobs, filmin yayınlanmasından günler sonra Pixar’ı halka açık bir kumar oynadı. Şirkete 1,5 milyar ABD Doları (1,1 milyar sterlin) değerinde olan son derece başarılı bir halka arzda karşılığını verdi .

Kritik başarı aynı derecede önemliydi – film dört Oscar’a aday gösterildi ve yönetmen ve ortak yazar John Lasseter, Özel Başarı Ödülü ile tanındı. Animasyon on yıllardır ilk kez yeniden ciddiye alınıyordu. Bu başarı olmadan Shrek , Ice Age ve The Despicable Me and Minions serileri muhtemelen var olmayacaktı .

Yine de, Toy Story’nin geçmişle mutlak bir kopuştan ziyade bir geçiş olduğu artık açık.

Başta Lasseter olmak üzere filmde çalışan birçok kişi Disney ile köklü bağları olan California Sanat Enstitüsü’ne katıldı . Bu nedenle Toy Story, 1930’larda Disney stüdyosunda rafine edilmiş geleneksel karakter animasyon tekniklerine dayanıyordu . Lasseter, Tron (1982) yapım aşamasındayken Disney’de çalışıyordu ; erken bilgisayar tarafından oluşturulan sekansların kullanımı genç animatöre ilham veren, ancak Pixar’ın ilk uzun metrajlı filminden çok daha radikal ve ana akım izleyiciler için yabancılaştırıcı olan bir film .

Toy Story’den çok önce Pixar , gelişimi 1986’da başlayan Bilgisayar Animasyonu Üretim Sistemi (CAPS) ile geleneksel animasyon üretiminde dijital araçların kullanımını tanıtmaya zaten yardımcı olmuştu . CAPS’ın sonuçları ilk olarak filmin son çekiminde kısaca görüldü. The Little Mermaid’de (1989) ve The Rescuers Down Under’da (1990) kapsamlı bir şekilde bir gökkuşağı , örneğin muhteşem açılış uçuş sekansı gibi.

Disney’in 90’ların başlarındaki filmlerinin tümü, CGI ortamlarının dahil edilmesi de dahil olmak üzere kapsamlı CAPS özellikli animasyondan yararlandı – Güzel ve Çirkin (1991) balo salonu sekansı , Aladdin’deki (1992) mağaradan kaçış ve sihirli halı karakteri ve antilop izdihamı gibi içinde Aslan Kral (1994). Ayrıca, Toy Story’nin yayınlanmasından önceki yıllarda bu filmlerdeki her şey yeni bilgisayar teknikleriyle işlendi.

Toy Story’nin dağıtımının ve sergilenmesinin kesinlikle geleneksel olduğunu da dikkate almaya değer. Toy Story’yi sinemada orijinal yayınında izleseydiniz, o zamanki diğer tüm filmler gibi 35 mm selüloit film kullanılarak yansıtıldığını görürdünüz. Toy Story, ilk tamamen dijital prodüksiyon olabilirdi , ancak sergilenmesi, bu dijital görüntülerin analog film şeritlerine kaydedilmesine bağlıydı . Bu, hareketli resimlerin bir asır önce ortaya çıkmasından bu yana büyük ölçüde değişmeden kullanılan bir teknolojiydi .

Bu süreçteki fiziksel sınırlamalar, Toy Story’nin ABD’den dört ay sonra 22 Mart 1996’ya kadar İngiltere’de piyasaya sürülmemesinden kısmen sorumludur. Bu, aşamalı uluslararası yayınların yaygın olduğu neredeyse son andı. Bunun nedeni, internet korsanlığının, küresel pazarlamanın ve hissedar raporlamasının o zamandan beri dünya çapında aynı gün ve tarihte yayınlar için daha kısa sinema pencereleri ile baskı yapmasıdır.

Kültürel bir bakış açısıyla Toy Story, zamanının bir ürünüdür. “Erkek oyuncakları” hakkındaki anlatımı, çağdaş erkek merkezli Pixar beyin güvenini yansıtıyor . Toy Story 4’te daha güçlü bir Bo Peep’in göze çarpan dönüşü ve yakında çıkacak olan Soul’da (2020) önde gelen Black karakterlerin yanı sıra şirket içi personel değişiklikleri, stüdyonun çeşitlilik eksikliği konusunda eleştiri notu aldığını gösteriyor . Bu tür gelişmeler aynı zamanda orijinal Oyuncak Hikâyesini üreten kültürden uzaklaşmaya da işaret ediyor.

Toy Story’nin tarihsel bağlamını kabul etmek, onun adına öne sürülen bazı tanıtım iddialarını yeniden gözden geçirmemizi sağlayabilir, ancak bu, filmin gerçek değerini azaltmaz. Bunun yerine, kalıcı çekiciliğine karşı takdirimizi derinleştirmeye yardımcı olabilir. 25 yaşındaki Toy Story, zamanı için olağanüstü bir film olmaya devam ediyor, ancak bugün yine de keyifli, hareketli ve düşündürücü.